Megnyílt az oslói National Museum of Art, Architecture and Design, amelynek komplexuma az Oslo-fjord szélén, a kompkikötők mellett és a híres oslói városházával szemben, a két régi vasútállomás épülete között – amelyek közül az egyik épp a Nobel Peace Centernek ad otthont – található. A hosszúkás és alacsony épület a skandináv országok legnagyobb múzeuma, nagyobb alapterülettel, mint a Rijksmuseum. De szükség is van ekkora épületre, hiszen a múzeum több norvég művészeti és formatervezési intézmény egyesüléséből jött létre. Az említett intézmények egyike a régi, 1842-ben alapított National Gallery volt – ez az a múzeum, ami a norvég festészet páratlan gyűjteményének adott otthont, így Edvard Munch Sikoly című festményének is. A másik három, egységbe olvadó múzeum kortárs művészettel, építészettel, művészettel és iparművészettel foglalkozik, illetve egy országos turnézó kiállításokat létrehozó ügynökség is csatlakozott az összefogáshoz. Az összeolvadás eredményeképp született új intézmény fókusza szokatlanul széleskörű – közel száz termében sok mindennel találkozhat a látogató az antik szobroktól és Ming-vázáktól a kortárs művészetig. A dizájn kiállításon olyan hétköznapi tárgyak szerepelnek, mint a legtöbb norvég otthonában, eközben a divattal foglalkozó termekben Norvégia királynőinek koronázási ruhái vannak kiállítva. Az új intézménynek otthont adó épület kevésbé nyilvánvaló előnye a színfalak mögött rejlik. A városközponti múzeumoktól szokatlan módon a gyűjtemény négyszázezer tárgyának nagy részét itt őrzik, emellett irodák, restaurátor műhelyek és fotóstúdiók is üzemelnek az épületben. 

Június elsejétõl Dobokay Máté vezetésével és az acb Galéria szakmai támogatásával folytatja működését a Liget Galéria. Várnagy Tibor 39 év után búcsúzik a Liget Galéria vezetõi pozíciójától. "Néhány éve foglalkoztat a gondolat, hogyan és mikor kellene abbahagynom, és átadnom a munkakörömet valaki másnak. Miközben azt se gondoltam volna – évtizedeken át – hogy én a Liget Galéria vezetőjeként fogok nyugdíjba menni. Vagy – ha úgy jobban tetszik – ilyen szempontból sose gondolkodtam a jövőmről. Az, hogy időközben elértem a nyugdíjkorhatárt, másodlagos szempont is lehetne, ha közben nem kell szembenéznem azzal, hogy öregszem. Létezik ennek jó oldala is, mindenek előtt az, hogy a gyermekeink közben felnőttek, méghozzá úgy, hogy ők már sokkal felkészültebben, tájékozottabban kezdhették el a pályájukat, mint a mi. Melyik szülő, s melyik velem egyidős kolléga ne örülne ennek? Másrészt az öregedés azt is jelenti, hogy bizonyos értelemben „elfárad” az ember. Erdély Miklós ezt úgy formulázta Ásványgyapot című poémájában: «Régen volt, mikor utoljára valamit először csináltam életemben»." 

2022-ben Andreas Werner nyerte a STRABAG Artaward International fődíját. A díj az egyik legfontosabb, magán tőkéből alapított képzőművészeti elismerés Ausztriában. A meghívott nemzetközi zsűri évente egy fődíjat és négy elismerést oszt ki, összesen harmincötezer euró értékben. A STRABAG pályázatára idén Lengyelországból, Szlovákiából, Csehországból, Magyarországról és Ausztriából lehetett jelentkezni. A díj történetében most először egy teljesen a rajz médiuma iránt elkötelezett művész kapta a fődíjat az 1984-ben született Andreas Werner személyében. A fődíj melletti négy elismerést Bernáth Dániel, Ezer Ákos, a lengyel Marcin Jasik és az osztrák Georg Pinteritsch kapták. 

Forrás: theartnewspaper.com